Batiashviliのドイツグラムフォン移籍第一弾「時の谺(こだま)」。こういう邦題を付けるのはいいかげん止めてほしいよね。
バティアシュヴィリはあまり興味なかったけど、曲目とサロネン、そしてグリモーの組み合わせに負けた.....のだが。
一曲目のショスタコーヴィッチのバイオリン協奏曲の一番はスタートの一楽章が良い。神経質なNocturne: Moderatoを良く表している。サロネンの解釈もピッタリとはまって悪くない出来だと思う。欲を言えば、もっと細い繊細で切れそうな音を出してくれたら言う事なし。しかし、次の楽章からはボチボチ。曲調がショスタコーヴィッチ得意（特異？）の民族音楽性の高い部分に個性を際立たせるのが難しいようだ。バティアシュヴィリのvnの音色にももっと切れ上がる様な鋭さが欲しい。そういいながら四楽章では良い演奏を聴かせてくれる。
二曲目のカンチェリのV&V、細い音が欲しいかな。もっとカミソリの様な感じが欲しいんだよなぁ。曲は流石はカンチェリ、最高だ。
三曲目はショスタコのLyric Waltzで、これは良い！ 柔らかいフレーズはバティアシュヴィリのvnに良く合っている。こういう曲風の方が合うんじゃないのかな。次のペルトのSpiegel im Spiegelはオルゴールの様なメジャーで、合うのではないかと思うのだがスローの演奏がどっちつかず。グリモーとのデュオなのだが、グリモーの繊細なピアノが目立つ。後半に向けてグリモーに調和するように出来が良くなるのが救い。最後の一曲、ショスタコのVocaliseはメロディアスな曲が彼女のvnと合っている。グリモーのピアノも良い。
kokotonPAPAの好み的に言ってしまうと、前半二曲の選曲が向いていない気がする。この手の曲は神経質な高音が必須。丸みのある暖かい音は向かない。特にショスタコのvnコンチェルトなどはクレーメルの様な音でないと全くシャープさを感じられない。好みのvnは神経質かつ豪快さ、だからこの手の柔らかな暖かみなる演奏は好みでないだけ。後半三曲はきっと良い出来なのだろうと思う。好みが違うから仕方ない。これだとカンチェリとかイザーイの曲は難しいと思う。
バティアシュヴィリはあまり興味なかったけど、曲目とサロネン、そしてグリモーの組み合わせに負けた.....のだが。
一曲目のショスタコーヴィッチのバイオリン協奏曲の一番はスタートの一楽章が良い。神経質なNocturne: Moderatoを良く表している。サロネンの解釈もピッタリとはまって悪くない出来だと思う。欲を言えば、もっと細い繊細で切れそうな音を出してくれたら言う事なし。しかし、次の楽章からはボチボチ。曲調がショスタコーヴィッチ得意（特異？）の民族音楽性の高い部分に個性を際立たせるのが難しいようだ。バティアシュヴィリのvnの音色にももっと切れ上がる様な鋭さが欲しい。そういいながら四楽章では良い演奏を聴かせてくれる。
二曲目のカンチェリのV&V、細い音が欲しいかな。もっとカミソリの様な感じが欲しいんだよなぁ。曲は流石はカンチェリ、最高だ。
三曲目はショスタコのLyric Waltzで、これは良い！ 柔らかいフレーズはバティアシュヴィリのvnに良く合っている。こういう曲風の方が合うんじゃないのかな。次のペルトのSpiegel im Spiegelはオルゴールの様なメジャーで、合うのではないかと思うのだがスローの演奏がどっちつかず。グリモーとのデュオなのだが、グリモーの繊細なピアノが目立つ。後半に向けてグリモーに調和するように出来が良くなるのが救い。最後の一曲、ショスタコのVocaliseはメロディアスな曲が彼女のvnと合っている。グリモーのピアノも良い。
kokotonPAPAの好み的に言ってしまうと、前半二曲の選曲が向いていない気がする。この手の曲は神経質な高音が必須。丸みのある暖かい音は向かない。特にショスタコのvnコンチェルトなどはクレーメルの様な音でないと全くシャープさを感じられない。好みのvnは神経質かつ豪快さ、だからこの手の柔らかな暖かみなる演奏は好みでないだけ。後半三曲はきっと良い出来なのだろうと思う。好みが違うから仕方ない。これだとカンチェリとかイザーイの曲は難しいと思う。
György LigetiのString Quartets 1, 2。演奏はParker Quartet。
切れ上がる現代音楽。現代音楽は弦楽四重奏が実にあう。リゲティの代表曲とは言いがたいが、緊張感の高い演奏と楽曲はアグレッシブさが詰め込まれている。
トレモロを多用されるとミニマル傾向が出てしまうが、ここではそのような展開はない。リゲティの楽曲も幅が広い。これはその中では調性を破壊するような現代音楽ではない。調性に癖のあるダイナミックな、ディナーミクとアゴーギク風の弦楽四重奏といった感じ。各楽章をどうのこうのは不要だと思う。強烈である。これ以上に強烈なのが聴きたい貴方にはアルディッティSQ盤をおすすめする。
ぜひ生で聴いてみたい。
ちなみに三曲目のアンダンテとアレグレットはリゲティ初期の作品で二楽章からなるとても美しい弦楽曲。これは現代音楽とは無縁の調べ。現代音楽の作曲家は概ね前期はこの手の方向性が多い。
切れ上がる現代音楽。現代音楽は弦楽四重奏が実にあう。リゲティの代表曲とは言いがたいが、緊張感の高い演奏と楽曲はアグレッシブさが詰め込まれている。
トレモロを多用されるとミニマル傾向が出てしまうが、ここではそのような展開はない。リゲティの楽曲も幅が広い。これはその中では調性を破壊するような現代音楽ではない。調性に癖のあるダイナミックな、ディナーミクとアゴーギク風の弦楽四重奏といった感じ。各楽章をどうのこうのは不要だと思う。強烈である。これ以上に強烈なのが聴きたい貴方にはアルディッティSQ盤をおすすめする。
ぜひ生で聴いてみたい。
ちなみに三曲目のアンダンテとアレグレットはリゲティ初期の作品で二楽章からなるとても美しい弦楽曲。これは現代音楽とは無縁の調べ。現代音楽の作曲家は概ね前期はこの手の方向性が多い。
そう言えば、使ってないモンブランのボトルインクがあった。kokotonPAPAはどの万年筆にもペリカンのブルーブラックを入れているから、これも買ったあとですぐ使わなくなったな。なぜか捨てないでいる。相当古いよ。
こんな物もアンティークになる時代なんだなぁ。でも現行の無機質な形よりもこの方が”らしい”感じがするよね。
下のが現行のボトルインク。名前はミッドナイトブルーだけど、ブルーブラックね。これはこれで悪くないか。
Pinetop Perkins - Heaven
1913年生まれで、昨年3月21日に逝去したパイントップ・パーキンスの新譜、題名が”天国”とは...。ピアノ弾き語りのミシシッピ生まれなのに、なぜかシカゴブルース。1986年に録音していた、絶頂期の未発表音源集だ。
ドロドロ系だな。でもブギウギピアノなんかもあってノリノリで聴ける。こういうのって最高ね。アップテンポでも、スローでもなくてなくて基本はミディアム。だからドロドロ”系”なんだな。昔よりかなり洗練されているよ。ご機嫌な一枚。
Walter Trout - Blues For The Modern Daze
ウォルター トラウトの新しいアルバム。最近はブルースと言うよりもブルースロック系のアルバムが増えた。この手のギターだと受けがいいんだろうなぁ。
そう言いながらkokotonPAPAも掛けながらテレキャスをいじくってるけどね。特殊なギターテクではない。ハイフレットのチョーキングとブルースコード。耳覚えのあるフレーズがよく出てくる。要はそんな類いのギターだよね。ナチュラルにブルース、クラプトンに倦きた貴方にお薦めな一枚であります。ヾ＾＾；
1913年生まれで、昨年3月21日に逝去したパイントップ・パーキンスの新譜、題名が”天国”とは...。ピアノ弾き語りのミシシッピ生まれなのに、なぜかシカゴブルース。1986年に録音していた、絶頂期の未発表音源集だ。
ドロドロ系だな。でもブギウギピアノなんかもあってノリノリで聴ける。こういうのって最高ね。アップテンポでも、スローでもなくてなくて基本はミディアム。だからドロドロ”系”なんだな。昔よりかなり洗練されているよ。ご機嫌な一枚。
Walter Trout - Blues For The Modern Daze
ウォルター トラウトの新しいアルバム。最近はブルースと言うよりもブルースロック系のアルバムが増えた。この手のギターだと受けがいいんだろうなぁ。
そう言いながらkokotonPAPAも掛けながらテレキャスをいじくってるけどね。特殊なギターテクではない。ハイフレットのチョーキングとブルースコード。耳覚えのあるフレーズがよく出てくる。要はそんな類いのギターだよね。ナチュラルにブルース、クラプトンに倦きた貴方にお薦めな一枚であります。ヾ＾＾；
先日片付けしてる時にkokotonMAMAが見つけた。kokotonPAPAが21歳の時の写真だ。
体型的には今も同じだな。当時の洋服を今でも着るから。
これはたしか広島の山奥に
に行った時についでに撮ったんだよ
。
当時からこういう態度だったんだ
要は何も変わっとらんと言う事か。
kokotonPAPAは”物”が好きだからね。モノズキ？！、それも当たってるかもしれないけど。
万年筆はマニアじゃないけど、自分の持ち物だから このくらいは知っている。それぞれの入手のタイミングは前回書いた通り。
◆Pelikan #400NN は現行のスーベレーンシリーズ M400。まだその名前が付いていない、........はずだよ、多分ね。詳しくないからネットで見ただけ。ペン先も14K(585)でロジウム装飾はない。緑縞はほぼ現行品と同じかな。書き味は固い。常時使用のペン。ガシガシに使う。
◆Montblanc no.34 はこの小さなペン先が特徴だね。14Kの金配合率である58.5%を示す585(‰)の刻印がある。こんな事は別に万年筆固有の話じゃないけどね。
書き味は小さなニブなのに柔らかい。でも筆圧が上がると書きづらい。横に流れて書いていくと引っかかるんだよね。でも筆圧をあげなければ、とても滑らか。バリバリ現役。
◆Montblanc no.344 は柔らかくて滑りがいい。ニブは14Kでやはり585の刻印がある。無骨さがイイよね。親父からの二代使用品。次は娘が引き取ってくれるだろうから三代になるかな。大切に使っている。
ちなみにバラして掃除してみたら、キャップのクリップ下に小さな空気抜きの穴があった。
万年筆はマニアじゃないけど、自分の持ち物だから このくらいは知っている。それぞれの入手のタイミングは前回書いた通り。
◆Pelikan #400NN は現行のスーベレーンシリーズ M400。まだその名前が付いていない、........はずだよ、多分ね。詳しくないからネットで見ただけ。ペン先も14K(585)でロジウム装飾はない。緑縞はほぼ現行品と同じかな。書き味は固い。常時使用のペン。ガシガシに使う。
◆Montblanc no.34 はこの小さなペン先が特徴だね。14Kの金配合率である58.5%を示す585(‰)の刻印がある。こんな事は別に万年筆固有の話じゃないけどね。
書き味は小さなニブなのに柔らかい。でも筆圧が上がると書きづらい。横に流れて書いていくと引っかかるんだよね。でも筆圧をあげなければ、とても滑らか。バリバリ現役。
◆Montblanc no.344 は柔らかくて滑りがいい。ニブは14Kでやはり585の刻印がある。無骨さがイイよね。親父からの二代使用品。次は娘が引き取ってくれるだろうから三代になるかな。大切に使っている。
ちなみにバラして掃除してみたら、キャップのクリップ下に小さな空気抜きの穴があった。
連休中のオペラ鑑賞2つめです。
2011年のメトでの話題の作品。国内でもメト・ライブビューでけっこう話題になっていましたね。これが観られるとは嬉しい限り。指揮はベニーニ。演出は今やメトの顔？、安定感のあるバートレット・シャー。
ストーリーは超簡単に言うとフランス片田舎の小城の主たちが十字軍に出陣している合間に、貴族のオリー伯爵がその城のアデル伯爵夫人に言い寄ろうと企むコメディー。
噂に違わぬ出来だったね。とにかくイゾリエ（オリー伯爵の小性）のジョイス・ディドネイトとアデルのダイアナ・ダムラウ、そしてオリー伯爵のファン・ディエゴ・フローレス、この三人の素晴らしさ。
オリー伯爵のファン・ディエゴ・フローレスが何と言っても楽しい演技。そしてかつ本格テノールだ。kokotonPAPA好みのテノール。日本で観たいなぁ。
機転の利いた演出と展開。それに答えられるだけの配役。バッチリ決まった感じ。日本語字幕がある訳じゃないけど、あらすじさえわかっていれば英文で十分理解できる。さすがにフランス語の方は全然だが。
個人的にはイゾリエ役のディドネイトが好きだな。一幕目のフローレスとの重唱は最高だ。アデルのダムラウもちょっと肉感的すぎるきらいもあるが、二幕でもピンクの衣装はかわいいし、こういうコミカルな作品ではそのアンバランスさが生きたかもしれない。
クライマックスシーンは第二幕のベッドのシーン。前出三人の可笑しくもHっぽくて妖しい気配と歌唱力が発揮される。
今年のメトではフローレスとダムラウで「愛の妙薬」をやるらしい。
DVD1の終わりでのオマケでフローレスが子供が生まれた事を紹介していた。
そんなのも含めてアットホームな感じのメトです。音質・画質共に文句なしです。お薦め！
2011年のメトでの話題の作品。国内でもメト・ライブビューでけっこう話題になっていましたね。これが観られるとは嬉しい限り。指揮はベニーニ。演出は今やメトの顔？、安定感のあるバートレット・シャー。
ストーリーは超簡単に言うとフランス片田舎の小城の主たちが十字軍に出陣している合間に、貴族のオリー伯爵がその城のアデル伯爵夫人に言い寄ろうと企むコメディー。
噂に違わぬ出来だったね。とにかくイゾリエ（オリー伯爵の小性）のジョイス・ディドネイトとアデルのダイアナ・ダムラウ、そしてオリー伯爵のファン・ディエゴ・フローレス、この三人の素晴らしさ。
オリー伯爵のファン・ディエゴ・フローレスが何と言っても楽しい演技。そしてかつ本格テノールだ。kokotonPAPA好みのテノール。日本で観たいなぁ。
機転の利いた演出と展開。それに答えられるだけの配役。バッチリ決まった感じ。日本語字幕がある訳じゃないけど、あらすじさえわかっていれば英文で十分理解できる。さすがにフランス語の方は全然だが。
個人的にはイゾリエ役のディドネイトが好きだな。一幕目のフローレスとの重唱は最高だ。アデルのダムラウもちょっと肉感的すぎるきらいもあるが、二幕でもピンクの衣装はかわいいし、こういうコミカルな作品ではそのアンバランスさが生きたかもしれない。
クライマックスシーンは第二幕のベッドのシーン。前出三人の可笑しくもHっぽくて妖しい気配と歌唱力が発揮される。
今年のメトではフローレスとダムラウで「愛の妙薬」をやるらしい。
DVD1の終わりでのオマケでフローレスが子供が生まれた事を紹介していた。
そんなのも含めてアットホームな感じのメトです。音質・画質共に文句なしです。お薦め！
連休中はオペラを見ると決めていたので、今日は1983年のバイロイト、バレンボイムの初登場の Tristan Und Isolude を。
本当はメトのレヴァイン「ニーベルングの指輪」7DVDsを準備しているのだが、気合いが乗らない。もう一つ所有のバイロイト盤と較べたかっただけどね。体調イマイチでは集中力がないよ、約15時間の超長編の”指輪”を一気に見るのは。
で、そのワーグナーの「トリスタンとイゾルデ」再挑戦にしてみた。とは言え、こちらも約4時間。
やっぱりダメな物は何回視聴しても合わない。「トリスタンとイゾルデ」と言う作品自体がまだるっこいんだな、熱演も波長として合わない。そうなるとヨハンナ・マイアーのイゾルデのソプラノはもっと細い高音じゃないと力強すぎるし、ルネ・コロのトリスタンのテノールはもっとカウンター的にしてくれないと、等々 気になる処ばかりが目につく。
そんな中でポネルの演出は好きだ。特に第二幕なんかは好み。衣装も素晴らしい。流石はジャン・ピエール・ポネルである。バレンボイムのタクトも悪くなかったが。
と言う事でkokotonPAPAにはやっぱり鬼門でありました。
本当はメトのレヴァイン「ニーベルングの指輪」7DVDsを準備しているのだが、気合いが乗らない。もう一つ所有のバイロイト盤と較べたかっただけどね。体調イマイチでは集中力がないよ、約15時間の超長編の”指輪”を一気に見るのは。
で、そのワーグナーの「トリスタンとイゾルデ」再挑戦にしてみた。とは言え、こちらも約4時間。
やっぱりダメな物は何回視聴しても合わない。「トリスタンとイゾルデ」と言う作品自体がまだるっこいんだな、熱演も波長として合わない。そうなるとヨハンナ・マイアーのイゾルデのソプラノはもっと細い高音じゃないと力強すぎるし、ルネ・コロのトリスタンのテノールはもっとカウンター的にしてくれないと、等々 気になる処ばかりが目につく。
そんな中でポネルの演出は好きだ。特に第二幕なんかは好み。衣装も素晴らしい。流石はジャン・ピエール・ポネルである。バレンボイムのタクトも悪くなかったが。
と言う事でkokotonPAPAにはやっぱり鬼門でありました。
写真左からそう言う並び。今や古いのばかりになっちゃった。右のヤツなんて今やビンテージとか。
左から
◆ペリカン #400NN（緑縞）は、1977年大学生の時に購入。当時は勇気がいる価格2万以上したなぁ。現在のスーベレーンシリーズとは、形がちょっと違うんだよ。トップとエンドが丸いでしょ。今のは平面に処理してある。ペリカンのスーベレーンシリーズの中では小型。常に使うにはとても向いている。書き味は固め。だから仕事でみんなの前で手書きがガーッと書いたりも可能。ペン先に悪いけど、使うのが目的だからそんな事言ってらんない。
◆モンブラン no.34、学生用といわれたヤツだね。kokotonPAPAが高校生の時におこずかいで買った。1970年頃、このグリーンがいい。初めて買ったまともな万年筆で、当時は嬉しくて名前も彫ってもらってあるよ。太軸に柔らかなペン先で気持ち良く書ける。乱暴な使い方には向いていないな。
◆モンブラン no.344、親父から譲り受けたもので購入は1950年代の最終型の344の模様。これも学生用らしいが、素晴らしい書き味だね。今はお休み中で、洗浄しておいてある。no.34とバトンタッチで使う。
それぞれのペン先（ニブ）の特徴とかは個別にまた書きます。
下の二つは古いから廃番。でもペリカン スーベレーン400はお薦め。やや硬めのタッチで普段ボールペンやシャープペンシルからでも違和感は少ないと思うよ。
kokotonPAPAは仕事も家もいつも万年筆。いいもんだよ。インクは全てペリカンのブルーブラック。えっ？ ウォーターマンのブルーブラックじゃないのかって？ そんな知ったかぶりの入れ知恵オンリーオタクの様な使い方はしないのよ。万年筆は実用。長い年月で自分に合ってくる、それが価値。
お店でガリガリと削りだしてくれるペンならなにもベースはペリカンやモンブランじゃなくたって良いはず。おかしいだろ、そもそも。
左から
◆ペリカン #400NN（緑縞）は、1977年大学生の時に購入。当時は勇気がいる価格2万以上したなぁ。現在のスーベレーンシリーズとは、形がちょっと違うんだよ。トップとエンドが丸いでしょ。今のは平面に処理してある。ペリカンのスーベレーンシリーズの中では小型。常に使うにはとても向いている。書き味は固め。だから仕事でみんなの前で手書きがガーッと書いたりも可能。ペン先に悪いけど、使うのが目的だからそんな事言ってらんない。
◆モンブラン no.34、学生用といわれたヤツだね。kokotonPAPAが高校生の時におこずかいで買った。1970年頃、このグリーンがいい。初めて買ったまともな万年筆で、当時は嬉しくて名前も彫ってもらってあるよ。太軸に柔らかなペン先で気持ち良く書ける。乱暴な使い方には向いていないな。
◆モンブラン no.344、親父から譲り受けたもので購入は1950年代の最終型の344の模様。これも学生用らしいが、素晴らしい書き味だね。今はお休み中で、洗浄しておいてある。no.34とバトンタッチで使う。
それぞれのペン先（ニブ）の特徴とかは個別にまた書きます。
下の二つは古いから廃番。でもペリカン スーベレーン400はお薦め。やや硬めのタッチで普段ボールペンやシャープペンシルからでも違和感は少ないと思うよ。
kokotonPAPAは仕事も家もいつも万年筆。いいもんだよ。インクは全てペリカンのブルーブラック。えっ？ ウォーターマンのブルーブラックじゃないのかって？ そんな知ったかぶりの入れ知恵オンリーオタクの様な使い方はしないのよ。万年筆は実用。長い年月で自分に合ってくる、それが価値。
お店でガリガリと削りだしてくれるペンならなにもベースはペリカンやモンブランじゃなくたって良いはず。おかしいだろ、そもそも。
米国の現代音楽家John Adams。とは言え、完全な無調と言うよりもミニマル系からの派生と言われている。しかし、本アルバムはミニマルだけではなくアダムズの作品を楽しめる。
一曲目のShort Ride in a Fast Machine はハイピッチな楽曲で、それほどの無調でもなければ十二音技法でもないので聞きやすい。しかし、二曲目あたりからは調性もやや不安定さを見せ、かつ声楽が入るのでその手の音楽が好きか嫌いかではっきり分かれる。The Wound-Dresserは美しい弦楽にバリトン(Nathan Gunn)は実に合う。Berceuse elegianqueもやや調性に癖があるが美しい流れの曲だ。この二曲はkokotonPAPAの好みの曲だ。
そしてShaker Loops は四楽章からなる弦楽曲。第一楽章はミニマルだが、ライヒらの純然たるミニマルよりもグラスの様な弦楽ミニマル。押し寄せる波状を感じさせる。第二楽章は二三曲目の様な展開、その流れは第三楽章に持ち込まれて途中から再び劇情的ミニマルな展開を見せる。三楽章の終わりは清なるミニマルと変化してそのまま四楽章へ。そして音は突如として潰える。
Marin Alsop指揮、Bournemouth Symphony Orchestraによる。
一曲目のShort Ride in a Fast Machine はハイピッチな楽曲で、それほどの無調でもなければ十二音技法でもないので聞きやすい。しかし、二曲目あたりからは調性もやや不安定さを見せ、かつ声楽が入るのでその手の音楽が好きか嫌いかではっきり分かれる。The Wound-Dresserは美しい弦楽にバリトン(Nathan Gunn)は実に合う。Berceuse elegianqueもやや調性に癖があるが美しい流れの曲だ。この二曲はkokotonPAPAの好みの曲だ。
そしてShaker Loops は四楽章からなる弦楽曲。第一楽章はミニマルだが、ライヒらの純然たるミニマルよりもグラスの様な弦楽ミニマル。押し寄せる波状を感じさせる。第二楽章は二三曲目の様な展開、その流れは第三楽章に持ち込まれて途中から再び劇情的ミニマルな展開を見せる。三楽章の終わりは清なるミニマルと変化してそのまま四楽章へ。そして音は突如として潰える。
Marin Alsop指揮、Bournemouth Symphony Orchestraによる。
